"Flora - The Botanical Experience" - Wystawa zbiorowa
27.03.10 - 29.09.10
Glasmuseet Ebeltoft, Strandvejen 8, Ebeltoft
www.glasmuseet.dk

Lista artystów biorących udział w wystawie:
Ulla Forsell - Szwecja
Kimiake Higuchi - Japonia 
Angela Jarman - USA 
Finn Lynggaard - Dania
Marcoville - Francja
Debora Moore - USA 
Stacey Neff - USA 
Colin Rennie - Wielka Brytania
Monika Rubaniuk - Polska 
Amy Rueffert - Wielka Brytania 
Karli Sears - Kanada

Zapraszam do Ebeltoft, na Jutlandię! W najbliższy piątek, 26 marca 2010 o godzinie 17.00, 
w Muzeum Szkła w Ebeltoft zostanie otwarta międzynarodowa wystawa FLORA - The Botanical Experience z udziałem Moniki Rubaniuk, na stałe współpracującej z Galerią BB.

Udział polskiej artystki, tworzącej obiekty i instalacje ze szkła, w tym niezwykle prestiżowym międzynarodowym projekcie, jest wspólnym sukcesem Galerii BB i Ambasady RP  
w Kopenhadze, która wspierała mnie w organizowanych projektach. Nie jest bowiem łatwo  
wejść z polską sztuką do duńskich galerii czy muzeów.

Po wystawach: w Muzeum Marienlyst Slot w Holsingor, w Danish Museum of Art & Design 
w Kopenhadze i w Towarzystwie Sztuk Pięknych w Roskilde przed polskim szkłem artystycznym otworzyły się kolejne drzwi. O wystawie w Muzeum Szkła w Ebeltoft marzą najwybitniejsi artyści szkła w świecie. Mam nadzieję, że za 2 -3 lata pojawią się  w nim Polacy!
                                                                                                                                     Anita Bialic


Muzeum Szkła w Ebeltoft, zainspirowane niekończącymi się debatami na temat zmian klimatycznych, biotechnologii, klonowania oraz oddziaływania człowieka na jego środowisko naturalne, zaprosiło do udziału w wystawie artystów, którzy w swoich pracach czerpią inspiracje  
z otaczającej ich przyrody.

Każdy z 11 uczestników projektu stosuje zupełnie inne metody artystycznej ekspresji ale dla każdego z nich źródłem inspiracji jest przyroda. Zaprezentowane przez nich prace, wykonane  
ze szkła, ekscytujące i porywające, niekiedy wzruszające, wypełnią muzeum i jego ogród. Znajdą  
się w towarzystwie żywych kwiatów i krzewów.

W związku z wystawą, artysta i architekt ogrodów, Kjeld Slot, całkowicie przeprojektował muzealny ogród. Na specjalnych grządkach będą rosły kwiaty, zioła, jarzyny, trawa… Latem z każdym tygodniem ogród będzie zmieniał swój kształt i wygład. Zmieniać się też będzie tym samym charakter wystawy…


Ulla Forsell - jedna z pierwszych w Europie artystek, które założyły własną pracownię szkła, 
w 1974 r. w Sztokholmie. Wykonuje szkło użytkowe oraz unikatowe – rzeźby, instalacje.
Zrealizowane przez nią w 1993 roku talerze z trójwymiarowymi kwiatowymi aplikacjami, owocami  
i liśćmi były pokazywane na licznych wystawach wzbudzając wszędzie powszechny zachwyt.
www.ullaforsell.se

Kimiake Higuchi - mieszka w Japonii. Przez wiele lat studiowała muzykę, potem sama uczyła się technik szklarskich. Specjalizuje się w pate de verre – w tej technice wykonanych jest większość jej prac. Źródłem inspiracji są dla niej kwiaty, zwierzęta, szparagi i kapusta. Jej prace zaczynają się od „modeli” zebranych we własnym ogrodzie.

Angela Jarman - dyplom Royal College of Art w Londynie, 2001. Mieszka i pracuje w swoim studiu w północnym Londynie. Stosując przezroczyste szkło i neutralne kolory podkreśla jego formę, fakturę i strukturę. Niekiedy szkło łączy z metalem i żywicą. Pracuje metodą na wosk tracony. Inspiruje ją natura i nauka. Interesuje się biotechnologią. Genetyczna modyfikacja, klonowanie i mutacja to częste tematy w jej sztuce.
www.angelajarman.com

Finn Lynggaard - urodzony w 1930 roku, jeden z najbardziej znanych na świecie duńskich artystów szkła. Wraz z mała grupą słynnych artystów tworzących obiekty ze szkła, m.in. 
z Hervey’em Littletonem z USA, był pionierem szkła artystycznego w świecie. W latach 70-tych jeden z inicjatorów zakładania autorskich pracowni szkła. Miał olbrzymi wpływ na rozwój duńskiego szkła artystycznego. Jego butle, wazy i talerze, pięknie dekorowane wzorami kwiatowymi, są w największych kolekcjach szkła na całym świecie.
W 1985 roku, razem z Bent Fredberg, założył Muzeum Szkła w Ebeltoft.

Marcoville’a nie można nazwać artystą – szklarzem. Jest wszechstronnie uzdolnionym rzeźbiarzem, który z pociętego i pomalowanego szkła tworzy poetycki, zjawiskowy świat. Jego monumentalne i figuratywne instalacje, idące pod prąd obecnie panującym trendom w sztuce współczesnej, zapierają  dech i oczarowują swoją zjawiskową niezwykłością.  

Debora Moore - studia w Pilchuck Glass School, Stanwood w Stanie Waszyngton, 1990 – 1995. Od 1994 prowadzi własne studio szkła w Seattle. W 2007 roku została nagrodzona przez Rakow Commision a jej praca znalazła się w stałej kolekcji Muzeum Szkła Corning.
www.deboramoore.com

Stacy Neff - studia w Glass Rhode Island School of Design, Providence w stanie Rhode Island, 1991-1995 oraz w Pilchuck Glass School, Stanwood w Stanie Waszyngton, 1994. Dmucha szkło a jej prace przypominają kształtem formy organiczne występujące w przyrodzie.
www.staceyneff.com

Colin Rennie - studia w College of Art w Edynburgu, 1991-1996. W latach 1997-2001 wykładał 
na Uniwersytecie w Wolverhampton. Jego prace znajdują się w elitarnych galeriach i muzeach 
na całym świecie. Tworzy abstrakcyjne szklane wariacje nawiązujące zawsze do form organicznych. Jego dzieła charakteryzuje delikatna forma.

Monika Rubaniuk
Dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Ceramiki i Szkła PWSSP (obecnie ASP) we Wrocławiu, 1996. Stypendium Ministra Kultury i Sztuki, 1995/1996. Studia na Wydziale Malarstwa i Rzeźby ASP  
we Wrocławiu, 1996-2001. Stypendium Rządu Greckiego, 1997/1998. Stypendium Wydziału Kultury we Wrocławiu, 1998/1999. Wyróżnienie w konkursie „Polskie szkło 95”.
Udział w wielu wystawach w kraju i zagranica, m. in. w Danii - "Anioły" w Muzeum Marienlyst Slot 
w Helsingør, 18.11.06 - 3.01.07, "Glass Jewelry", Roskilde Kunstforening, Roskilde, 1-30.08.2009.
Współpracuje na stałe z Galerią BB.
www.galeriabb.com/rubaniuk  

Amy Rueffert - studia na Wydziale Szkła i Ceramiki Massachusetts College of Art, 1994-1998; studia w Ohio State University,1998. Stypendium w Pilchuck Glass School i Haystack Mountain School of Crafts. W latach 2006-2007 prowadziła wydział szkła na Uniwersytecie Stanowym  
w San Jose, Kalifornia. Jej praca znajduje się w kolekcji Muzeum Szkła w Corning oraz w Museum Szkła w Tacoma, Washington.
www.amyrueffert.com

Karli Sears - studia w Sheridan College School of Crafts and Design, Ontario Kanada, 1996 -1999. Tworzy niezwykle delikatne, w pastelowych barwach, obiekty rzeźbiarskie ze szkła dmuchanego oraz biżuterię artystyczną. Szkło łączy z różnymi materiałami. Jej praca „Envelope”, rzeźba ze szkła i filcu, została zakupiona przez Muzeum Szkła w Corning i opublikowana  
w „25 Years of New Glass Review”. Za swoje prace otrzymała liczne nagrody i wyróżnienia.
www.karlisearsglass.com

Muzeum Szkła w Ebeltoft działa od 1985 roku. Jest jedynym muzeum szkła w Europie prezentującym współczesne szkło artystyczne. W jego zbiorach jest ponad 1500 obiektów wykonanych przez około 600 artystów z całego świata. Muzeum organizuje wystawy, prowadzi działalność edukacyjną. Głównym jego celem jest rozwijanie w świecie zainteresowania współczesną „sztuką szkła”. www.glasmuseet.dk